Περιτριγυρισμένος από τον υπνωτικό ρυθμό της κίνησης των γλυπτών του ο θρυλικός καλλιτέχνης Alexander Calder απεικονίζεται στο στούντιό του, σ’ αυτό το απόσπασμα από την ταινία του οραματιστή φωτογράφου και graphic designer Herbert Matter που γυρίστηκε το 1950 με τίτλο Works of Calder και ενισχύεται μουσικά με το soundtrack του John Cage. Γνωστός για την δυνατότητά του να “σμιλεύει με τον αέρα” ο Calder αφιέρωσε την 70χρονη καριέρα του στην παρατήρηση την πολύπλοκης φύσης των κινήσεων, επινοώντας “κινητά γλυπτά” τa mobiles, τα οποία προανήγγειλαν το ευρύτατο φάσμα του έργου σύγχρονων καλλιτεχνών όπως οι Richard Serra, James Turrell και Olafur Eliasson. “Ο χρόνος, ο χώρος και η πραγματικότητα της στιγμής είναι αναπόσπαστα στοιχεία του έργου του Calder” εξηγεί ο Alexander S. C. Rower, ο πρόεδρος του Ιδρύματος Calder. “Ίσως ο Σαρτρ περιέγραψε με τη μεγαλύτερη ακρίβεια την διαισθητική φύση των κομματιών του όταν τη σύγκρινε με τον “μικρό ζεστό τζαζ ήχο, μοναδικό και εφήμερο σαν τον ουρανό, όπως το πρωί”.
Το φιλμ που προβλήθηκε στο μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης τον Ιανουάριο του 1951, και από τότε ξεχάστηκε, δημιουργήθηκε μετά από την τυχαία συνάντηση του Calder με τον πολλάκις βραβευμένο με Emmy ηθοποιό, Burgess Meredith σε ένα κοκτέιλ μπαρ τρία χρόνια νωρίτερα. Ανέθεσαν μαζί στον Matter να προσαρμόσει τις τεχνικές του φωτομοντάζ του στην κινούμενη εικόνα και να δημιουργήσει το σουρεαλιστικό πορτρέτο του καλλιτέχνη και των κινούμενων γλυπτών του κάτω από το θολό φως του Roxbury στο Κονέντικατ.
